田舎道には大変素晴らしいものがあったりして、なんでこんなもんがこんなとこにあるんだろう。素晴らしい！ってことが多々あるかと思います。
そんなことで、意図的に田舎道に僕の作ったものを置いて行こうという企画を思いうかんで、それだったらばバイクが便利だろうということで、バイクを買おうと一台決心をしました。まだ、バイクは買ってませんが買ったらやります。まずは、地元から少し離れたところから置いて行こうかと思っています。不法陶器がいいかなって思ってるんだけど、焼くとこないから、陶器っぽいもんにしようかと妥協するかもしれないです。あぁ焼きたい。
一つ一つ写真に撮ってUPしていく予定です。9月末までの期間かと思います。
こういうのやってる方いらしたらアドバイス下さい。

心配症だから不安だ。
岩国からワンマンの錦川清流線で根笠へ行く。目的は岩屋観音窟を見るため。メインは山口情報芸術センターへ行くことだったが、こっちがメインぽい旅になりそう。なんせ、田舎の鉄道であるから1時間に一本のダイヤ。そこからバスで岩屋まで行くとなるとまた本数が限られてくる。泊まるホテルは湯田温泉だから、無事に辿りつくことができるかどうか不安だ。
でも、行きたいので行く！今、車内の客は僕と50代の夫婦だけだ。
しかも、乗って気づいたが僕が使っている青春18切符が使えない。別途往復1720円かかる。まぁしゃあない。若い時に金を使おう。景色も田舎の風景であぁ田舎はいいなぁなんて一瞬思ったがらこんな風景は地元でも車を少しばかり走らせればいくらでもある。全くもって同じである。厳密には全く違うが同じと言っておく。
根笠に着いてバスに乗る予定だったが、レンタサイクルを発見した。近くの老人にに聞いたら、自転車でも行ける
とのこと。バスの時間もだいぶ先だったのでレンタサイクルを利用した。管理している中川商店を訪ね、店主のおばさんと少し話をしていたら目の前をバスが通った。2人して顔を見合わせ、あちゃーっと言った。でも、いつ帰れるかわからないバスよりも自転車の方が時間を気にせず気楽でよい！

自転車に空気を入れて出発！自然の中を自転車で走るのはとても気持ちがいい。渓流をみながら、時々釣りしてるおっさんを横目にしながら、気持ちええ！めっちゃええ！と叫びながら汗だくになって山道を駆け抜けた。
地底王国を過ぎ、帰りに時間があれば寄ろうかと思った。岩屋観音窟まであと2キロの標札を見てもう一踏ん張りとペダルを漕ぐ。あと2キロの最後の200mがきつかった。急な登り坂で自転車を押す。左右には小さな観音様が10m間隔もないくらいに点在している。とても可愛い。時々、その観音様を見ながら休憩し、やっと着いた。日本一の水車があった。流しそうめんをやっている。昼前だ。腹ごしらえだ。1人くるくる回る流しそうめんを喰った。680円もした。早く観音窟がみたい！水車を通り過ぎ、観音様の手間の境内で挨拶し、いよいよ左手にある観音窟への階段を登る。うお！かっこいい！観音窟の前にかっこいい力士像が2人。ボロボロで片方のは右手がとれている。ガムテープで留めた跡があるが取れている。よく見ると足元に落ちている。美しい。古代の石像のようだ。しかし、実際はごく最近に作られた物のように感じる。なのに酷い劣化だ。二体ともガラスケースに入れられているのでこれ以上の損傷は軽減されると思うが、今のこの感じがいい。美しい！

そしていよいよ洞窟の中へ。
うわー凄い！ほの暗い洞窟内に薄っすらぼんやり観音様がおられる！なんとも言えない空気が静かに少し重たく漂う。線香を上げましたい。賽銭箱に100円カランッ。線香が設置しているので火をつけて上げました。手を合わせた。何を拝む、願う、祈るかももう口にするまでも心の中で言うまでもない。全てを察しておられる！観音様は私の全てを見透かしておる。どれだけいただろうか。老夫婦が拝みにきても僕は端っこにいてずっと見ていた。これこそなんも言えねーだ。お喋りできない。最初はテンションマックスで、やべー！すげー！ホンマスゲー！ホンマヤベー！のオンパレードで自分で「お喋りし過ぎ！」と一喝したら、本当に黙り混んでしまった。しばらく無言でボケーと見ていると洞窟の暗さに段々目が慣れてきてそれがまた余計に神々しく感ずる。最高だ。こういうインスタレーションというか場の雰囲気というのは大切だと思った。飲み屋とかなんでも雰囲気料というのがある。ここは金はいらない。金など問題ではない。関係ない。金の馬鹿！心が洗われる感覚はないが、何も狙わない、期待しない、欲などない。ただじっと見ていた。帰るのが淋しい。ここにいれば僕も石化してしまう。むっちゃかっこええこと言うてもうた。酒を呑みながら打っている。長い話だ。先に行く。

帰りし地底王国によった。金は払えないし、時間がないからグッズ売場に行った。ここでもええもん見つけた！僕の好きなメイド、ナース、女子高生のエロいティッシュケースを発見。買おうとした。3800円也。買うぞ！だが木彫りで持って帰れない。郵送だ。送料1500円也。無理だ！やめた。ネットで買う。自転車でのん気に帰った。気分がいい。最高の旅だ。暇があるって素晴らしい！自転車を返す。駅の時刻表を見たらあと3分後に来る。それを逃せば2時間後だ。急いで自転車返却。おばさんと話がしたかったが、「じゃあね」の一言で商店さらば。ギリギリセーフで電車に乗れた。観音様に感謝。いや、僕は信じないぞ。観音様！宗教ってなんなんですか？！岩国着。湯田温泉へGO。着いた。

お中元の高いゼリーを食べる前に母が蜜豆と混ぜて食べたら美味しいよ！とオススメしてきた。僕は蜜豆がどんなものか少し忘れかけていたが、確かあまり得意な食べ物でなかった記憶がある。さっぱりしたフルーツゼリーだけで僕は十分な気がして気が進まなかったし、断ったのだが、蜜豆と更に雪見だいふくも一緒に食べると絶対美味しいと、母がいうのでじゃあちょっとお願いと母にゼリーを託した。出来上がったスイーツは僕の予想通りに得意でない、黒い蜜、味のない寒天、硬い豆がゼリーと混ぜられ最後に雪見だいふくがドンと乗ったフルーツパフェのような感じになっていた。見た目で蜜豆を思い出した。食べてみてやっぱり苦手なやつだ！最悪だ！ゼリーだけで美味しいはずなのにいらないものが足されて不味くなった。母を問いただした。なぜこんなのが美味しいんだ？全然美味しくない！よくもやってくれたな！人それぞれ好みはあるけど、こんなのが美味しいのか？と。
すると母は、私も子供の頃は苦手だったけど、大人になってもやっぱりあんまり好きじゃなくて、ちょっとしたお口直し程度だったら良い食べ物だ。と言った。
凄い美味しいかのようにプレゼンしていたので当然蜜豆が大好物だと思っていたが、そうではなくてむしろ好きではないジャンルのように言う母に驚いた。うちの母は天然なところが若干あるのは高校生になって気づいた。時々こんな不可思議が起きる。今回もそんな類いの事件であった。

猪熊弦一郎現代美術館にてホンマタカシ展へ行った。のっけから僕の好きな覗く作品があり楽しい。
最後にインスタレーションの作品が気になった。たくさんのデジタルフォトフレームからキノコの写真があり、その灯りですぐ向かいの森の大きな写真が薄暗く見える。デジタルとアナログの対峙と言おうか、フォトフレームの電源はワザとらしく露わにされ、他の作品では電気関係の配線はスッキリ隠されていたので何か意図があるに違いない。森全体とその森にある子供たち(キノコ)。それがどういうものか未熟な私は不透明で悩まされた。何かその文明といおうか科学技術に言いたいことがありそうだ。
14時からの学芸員の作品解説に参加した。僕はよく作品解説で勉強させてもらっている。芸術に間違えというのはないというが、「明らかなベクトルの違い」「ズレ」がないように気をつけたい。
最後のインスタレーションでの作品解説で、これは去年の東日本大震災での原発事故の件を扱ったものということだ。
にゃるほど！
知識的になことを言うと、キノコは放射能をどんなものよりも真っ先に吸収するそうで、それを子供たちと言っている。しかもキノコと森は福島県のものらしい。電気によって映された子供たち。電気がないと見ることのできない子供たち。電気の灯りは森を灯す。電気がないと生きることは困難な世の中で起きた原発事故。ただ、原発がないと生きていけないのかは僕には分からない。
音が今日から流れ、その音は自然にある音である。ここには自然と科学の共同体があるのではないか。写真も科学技術の一種である。そんなことを作者も感じたのではないだろうか。何も昔に戻りたいわけではない。科学の進歩に対して人の心が追いついていないのだ。だから、あんな大惨事が起きた。これからの生活について考える大きな事件だ。そしてこの森の子供たちは再度、私たちに淡い光で投げかけている。
本編のニュードキュメンタリーも写真の中身(タイトル)などを、隠して撮られた真実を曖昧にしている。わかるのは撮られた年だけ。その年すらも本当なのかと疑ってしまうくらい疑わせてくれた。シリーズ物を年で区切って展示しているのでシリーズのまとまりではなく、年のまとまりになっていて、かなり戸惑った。ニュードキュメンタリーならこの時間軸を追ってストーリー(記録)があるのでは…。娘の写真のとなりには血のついた雪の写真。僕は娘が殺されてしまったような気さえして苦しんだ。
学芸員の方にこの配列について質問した。この配列で僕は混乱したと。何故こんな配列にしたのかと。
この配列は今回の猪熊弦一郎美術館だけで行われた展示方法らしく、他の東京、金沢ではシリーズ毎に区切った展示をしたそうだ。それは作者の要望であった、と。続けて、あなたのおっしゃることはよく解りますが、そのような混乱があってもいいから作者はそうしてほしいとの要望であった、と。
作者がそういうのなら仕方がない。問題は何故そこまでしてこのような展示をしたかったのかである。1999年～2012年迄の時の流れとして作者の活動を知ることになる。色々なシリーズが並行して仕事をしている。雑誌のグラビアを含め並列された展示であって、シリーズ個々の感想ではなく1人のホンマタカシという人の作品として巨大なひとつの作品として見たとき、初めてこの人を知った。なんもない無機質な写真である。なぁに僕はたいしたことはやってねぇよってな具合にも見える今回の展示であった。

夜釣りに行ってきた。片道2時間の道のりは遠いが友人2人とワクワクしながら現場へ到着。一投目で喰うもバラし、暫くしてジュイー150でまたデカイのが出た！しかし、またもバラす。完全50UPだったに違いない！くそ～。
2人の釣り。夜。山の中。大自然。背後の山で木の枝がバキッと折れる音が少し遠くで聞こえた。何かがいる。恐い。2人は何もなかったかのように釣りをする。
今度は背後の山から石が転がってくる音がした。幾分近くで聞こえた。恐い。それでも何もなかったかのように釣りをする。
僕は最初にバラした場所でもう一投投げたいと、友人に告げ少し離れたところでルアーを投げた。少し離れただけで心細くて更に恐い。巻き終わる。背後の山から今度は鈍く太い足音のようなものが3度、すたっ、すたっ、すたっとすぐ後ろで聞こえた。足早に友人の元へ。
「ちょっと獣がおるわ」落ち着いた口調で言ったが、心臓はキューッとなって潰れそうだ。
友人と2人早歩きでその場を猿。猿がいるのは知っている。猿が恐しいことも聞いている。しかし、猿の足音ではない。もっと体重のある重たい音だった。熊か。熊ならもっと恐い。熊がいるのはわかっている。熊の恐ろしさは昔からニュースで知っている。
とにかく、2人は早歩きで車まで戻って、急いで慌てず鍵をあけ竿をしまって車に入って、30分足らずの釣りを終えた。帰りの2時間、2人で興奮しながらあの恐かった出来事を振り返った。現場に着いた時からなんか嫌な予感がお互いにあった。お互い背後で聞こえる物音にビビっていたが表にしなかった。獣が来たらどうするかを考えた。
端的に書いたが本当に恐かった。今となれば2人だけの笑い話ですんでいるが、もし目の前に獣が現れたらちょっとじゃすまない。根性なしの2人でよかった。
友人宅に着くと友人の愛犬がリードから外れ道のど真ん中にいた。開放感に満ちた柴犬の顔は可愛い。どういうわけかリードを外してよく抜け出すらしい。しかし、時間が経つとすぐに戻ってくるらしい。
野生の恐ろしさを知った。良い夜になった。

芸術に釣りを絡めた話でわかりにくいかもしれないが、アメルア(アメリカンルアー。※アメリカ製の疑似餌)の比較的最近のメーカーでＡＣプラグというのがある。このメーカーはビッグベイトというバス釣りの中ではもうお馴染みになっているデッカイルアーを作っていて無茶苦茶釣れると一時期流行った。
このルアーはハンドメイドで、日本の大手メーカーの一般的なリアルな作りとは違い、非常に雑でチープ。なのに価格が高い。7000円くらいする。誰でも作れそうで、本当にこんなんで釣れるんかなっていうくらい不安な見た目。でも釣れる。実際に僕がビッグベイトで初めて釣ったのもＡＣプラグだ。何てったって買ってその日に一投目で50UPまではいかないが40後半をGETした。今も現役一軍ルアーである。その後ビッグベイトの虜になった。
「釣りって楽しいっすよね！」
んでだ、芸術の事だ。
ACプラグの存在は僕の芸術にとっての憧れである。いい加減な見た目。非常に高い。釣果は凄い！なんで？っていうマジック。あれは驚きです。
いい加減な見た目の作品。非常に高い。そんなに高くなくていいが。釣果が凄い！釣果を芸術に例えるとなんだろう。まあとにかくお客様満足度No.1っつう事だ！苦労を見せない作品作りたい。それがかっちょいいと思っている。そんな事を忘れていて、今片付けしてたら思い出した。で、片付けするのを忘れてこんなコラムを書いてた。

岡山県立美術館に行く途中に天満屋の地下通路で趣味で油画を習っている年配方の洋画展を目にし、ついつい一点一点見てまわった。どの作品も正直言ってあまり良いとは思わなく、絵に重厚感と言おうかパワーというか、とにかくペラペラなのだ。紙(キャンバス)の平面さから絵へとなるための何かが足りない。逆に勉強させてもらった。
音楽を聴く時に、上手な音楽だけ聴いていては勉強にならなくて、下手な音楽を聴く方が勉強になると言うが、全くその通りだった。
ただ一つこの方は上手だなと思える作品があった。正直なんの絵だったかもう忘れてしまったが、白黒のモノトーンの作品だった。これだけはペラペラ感がなく重厚感が他に比べ飛び抜けていた。絵の下に名前があって名前は忘れたが講師と書いてあった。
俺も生徒と講師の画力の差はわかる程度な目にはなってんだなと思った。

シャガール展はかなり盛況のようでたくさんの人で賑わっていた。
僕は昔からシャガールの絵はみていて、幼い頃に母か祖母に連れられてどこかで見た記憶がある。特に大きな感銘は受けたわけではないが、メルヘンな感じと昔見たというノスタルジックな気持ちが羊と青色にある。今回改めて見る前にそんな事を思いつつ心の準備みたいなものをした。
実際作品を見ると当時の印象と大差なかったが、少し暗い印象を感じた。大学生になって読んだ鈴木翁二の漫画の哀しさ・美しさの暗さと同じ匂いがあるように思えた。シャガールの青さは、当時思っていたその青よりももっと落ち込んだ青がありとても暗かった。だから、ハッピー感がなかった。故に鈴木翁二だった。
僕の中でシャガールの作品はオバちゃま・マダムたちから人気のある作家だと思っていて、母、祖母はシャガールは好きだと思う。イコール母と祖母はオバちゃま・マダムだ。今回もそんな感じのグループが目立った。当然若い人もいたが、ターゲット層は昔から変わってないのかもしれない。こんな絵がオバちゃま・マダムには受けるんだろうな。確かに広告会社なや勤めていた時、こんな感じの広告を気に入ってくれそうなクライアントがいたように思えるが、シャガールっぽい広告は作れなかったな。シャガールを自分の引き出しからは出せなかったな。
ここ最近、本当に最近、自分の中で現代美術ばかり興味をもって鑑賞していたが、それだけではなくなった。自分の趣味嗜好で作品を見ることだけを重視せず、美術の歴史とか、シャガールならシャガールがなんで評価され愛されているのかを読み解く力をつけたいと思っている。客観的でもなく主観的でもないようにと考えている。だから今回のシャガールも1ヶ月前の自分なら絶対見に行ってないと思う。足を運んだだけでも少しは立派になったと褒めたい。
結局まだ、作品を自分の趣味嗜好ででしか言えていないのでまだまだ未熟だけど、何よりたくさんの作家のたくさんの作品を見て新たな発見とその素晴らしさに気づけるように努力したいと思うし、その感覚があるともっと作品や日常を見るということがとても楽しくなることに間違いない。今は、自分のテンションがかなり落ちてしまい、吐き気と動悸が半端なくとても不安定だが、いつものことだし、時間が解決すると楽観視している。まあそう思ってもこの吐き気と動悸は一向に収まる気配がない。自分がダメなのを心がよく知っている。だからこうなる。あー弱い弱い。

鞆の津ミュージアムに行ってきました。アールブリュットって言っていいかと思います。キュレーターの方から頂いた名刺にも書いていたし。そんな作品が展示してました。
淀川テクニックは瀬戸内国際芸術祭の際に拝見したが、その時は何とも思わなかった。学生っぽ過ぎていたように思えた。今回久々に見てとても良かった。というか誠に勝手だが、僕の標本箱の作品とパッケージングされたゴミの作品が同じ臭いがした。僕はラベル好きだから福山産と書かれ賞味期限は会期中までになっていたり、そこはやらないといけないところだけど、僕も標本箱の標本の採集日は6月4日のムシの日にした。ガチャポンの臭いもキツかった。
小幡正雄さんの赤い絵はダンボールに描いていて、僕も最近ダンボールに描いて差し上げた人はがっかりしてたけど、ダンボールのよさはあると思う。赤い絵に所々植物があって広島現代美術館でやってる作品にタッチが似ていて、こっちも負けてないクオリティがある。
宮間英次郎さんの作品もフィギュアとかいっぱいくっつけたヘルメットがぶら下がって、作品じゃないから被っていいよと、これもまたダンボールに書いていたので被った。重い。楽しい。
都築響一さんは福山市のおかんアートや、貝の博物館の方を取り上げていて、よくもこんなディープな人を見つけれるなと感心した。アンテナが半端ないんだろうか。今はネットでサクサク検索かけて解った気、行った気になるが、都築さんの見つけたものにはネット内にも見つけられない本当に足で見つけたアナログのよさと、深さ、重要性を感じる。
最後に公開制作をされている上之昌道さんのブースがあって、作品の展示即売がされていたので、500円で一つ買った。今飾るのに困っているが、ゴミでゴミを作られている作品だ。これは僕の中の褒め言葉。以前コラムに書いたが僕にはゴミでゴミを作る姿勢が作品の根源にあるような気がする。
作品を買ったのは僕が初めてみたいでスタッフの方々は大変喜んでいた。僕はそんな笑顔を500円で買った。僕も嬉しい。
ズガ・コーサクとクリ・エイトの2人は高校の学祭でよくやるミニチュアを作っている。高校生が作ったのとはやっぱりどこか違う。何でだろう。気を抜いたところがないからかなぁ。余談だが、僕も高3の時、学校のミニチュアを作った。僕ら数名の男子はグラウンド担当で、最初は作らず遊んでばかりいた。でも最後の3日間は本気で手抜きで頑張った。木は木の枝。グラウンドは砂をダンボールに撒いただけなのに、グラウンドの評価は非常に高く、僕らのクラスが最優秀賞に選ばれた。
最後にキュレーターの方とお話をした。次の展示で変な面白い場所や人を捜していて、苦心しているようだ。僕にも何処かないかときかれたが、地元のただ頭のおかしいオニージというおじさんしか思いつかなかった。名前だけカッコいいが、中身がさっぱりなおじさんだ。
また、企画公募でモナリザを描いた絵を募集している。早速帰って作ったので、また応募しよう。

夜、無人販売のアダルトショップに行った。26歳で初体験だ。緊張して一軒目(二軒ある)。名前は伏せるが、近くにゲイの溜まり場と噂される公園があるので、少し緊張した。入ると、中は鏡張りのショーケースがズラッと並び通路は狭い。へ～オシャレ。
10歩進むと男の声が聞こえる。男の声に男の頷く声がする。あ～やっぱり。
小心者なので、しばらく会話を聞いていたが、SMAPの歌かわ流れ聞こえないのですぐ外に出た。車に戻ってもう一回入ろうかと悩んでいると、別の入口から男が出てきたのがバックミラーで見えた。あそこの入口はなんだ？バックミラーから目を凝らして見ると、中にさらに扉がいくつも並列してある。あれがテレクラか？わからない。また、そこから違う男が出てきた。皆おじさんだ。あまり楽しそうな顔はしていない。ただ、良い事をしたという表情ではない。独特の表情だ。うまく言えない。簡単にいうと普通の顔だ。
そうしていると、さっき僕が入った入口からアベックが出てきた。女は僕より型位がいい。わかりきっているが、どうやら男のようだ。女装している。特に僕はそんな人に抵抗はない。ただ、一方的に掘られるのはゴメンだからあまり接触はしたくない。相手も選ぶ権利があろうが、大学時代に女装したオヤッサンに跡を付けられたトラウマと、先輩に「お前はゲイ受けする顔だ」と言われたことがあるので気を付けているだけだ。女装の格好は、その辺にいる20代の女の子の格好って感じでオネエ系の派手な感じではない。とてもナチュラルだ。ただ、夜で暗いのと、バックミラーから遠くにいる2人を見ていたので確証はない。お相手の男は少し強面。ヤクザっぽさではなく、はたまたチンピラでもない。金持ちでもなさそう。失礼だな。
2人は車に乗りそのまま店を出た。僕もこのままここに居てもいい事なさそうなので、二軒目に向かった。二軒目は、店舗規模も一軒目よりは3倍くらいデカいし、ポップさがある。着いた時も、可愛い感じの女性が1人店から出てきた。なんか安心した。入ると、かなりいい感じ。ショーケースは一軒目と同じ。ただ、壁紙が可愛いサイケよりな絵と、金髪の下着姿の外人のポスターが張ってあるし、女の子同士で来ているアベックもいた。二階に上がり、そう二階建て、いいな～この感じと思って下着やＳＭグッズなんかを見ていたら、一軒目にいたアベックが手を繋いで立っていた。僕は女装しているのは男かどうか確かめたかったので、顔をチラ見した。男だった。すね毛も綺麗に剃っていてスラッとはしてないが、髪の毛もウィッグかもしれないがツヤツヤだ。2人はこのあとどうするんだろうか。
そんなことはどうでもよくって、この店気に入った。順路があって下着のミュージアムに来た気分にさせてくれる。こんな空間の作品を作りたい！なんかギラギラして下着もカラフルでいっぱい。マネキンとか壁から脚が飛び出してたりとか何より壁紙だ。ダサくて可愛い。無人だからどんなシステムで買うのかやってみたくなったので、安いグッズを買ってみた。自動音声アナウンスに従う。女性の声で語尾だけ馴れ馴れしい。不快な気分にはならないが違和感はある。一つだけ商品がなく、今度は本物の女性がスピーカーから謝ってきた。全く馴れ馴れしさはなくむしろ丁寧だ。この一連の流れを掴んだ。また、見に行こう！
帰りについでにビデオ試写室に初体験で入ったが、意外に普通のレンタルショップに個室があるだけでさっぱりしていた。